​张翰没救了，他新剧里更油了

张翰没救了，他新剧里更油了

张翰悄无声息地上了一部新剧——《珠江人家》。

继上次严重扑街的《东八区的先生们》后，张翰再次回到小屏幕上。

然而，剧还没火，张翰就先火了。

在剧里饰演粤菜厨师的张翰因一个尝菜镜头火了。

动图源于网络

这个尝菜镜头据说一开始是从官方宣发的预告里截出来的。

短短几秒的尝菜镜头动图全网一传，不少网友都被炸了出来。

" 以后炒菜不用放油了 "

" 原来粤菜这么油的吗 "

在一片群嘲之下，我点开了《珠江人家》这部剧。

几集看下来，我发现张翰试菜的这个镜头至今都没有出现在正片里。

原先夹杂在预告里的这个小片段，如今在各大预告视频里也都找不着了。

观众网友们将那段试菜片段当成了下饭的咸菜，就着张翰剧里其他的演技表现，做出了 " 审判 "。

在不少观众网友眼里，张翰这次的表现依然是有待加强。

先不论张翰尝菜这个画面油不油，就直观来看，会觉得稍微浮夸、缺乏美感了。

据说在影视圈里，流传着这么一句话：" 吃戏看演技，演技看吃戏。"

吃东西，一个简简单单的事情，我们每天都在重复的一件事。

但对于一个演员来说，想把吃戏演好，却很困难。

一位演员在演吃饭的剧情时，不仅要贴合剧里人设，还要贴近现实。

最容易被诟病的是各位 " 霸总 " 们的吃戏。

张翰，身为内娱的 " 霸总专业户 "，他在代表作之一的《杉杉来了》里的吃东西模样是这样的：

霸总式地翘起大长腿，修长的手指支撑着一碗饭，握着筷子的右手动作温柔地夹菜。

注意了，不能夹多。每次都只夹一小口菜，才能突显霸总的优雅气质。

霸总遇到烦恼、心事重重的时候，连吃饭都神色凝重，但也依然是优雅的。

吃饭时口袋里的手机突然响了，刚夹了几粒米饭送入口的霸总张翰忽然低下头。

他手脚慌乱、匆忙掏出手机的模样，我一开始还以为是他那挂在筷子上的几粒米饭掉在他裤子上了。

张翰早年在剧里吃东西的模样，其实还算自然，也比较符合人设。

但到了去年的《东八区的先生们》，张翰的吃戏有了一百八十度的转变。

那紧皱的眉头，令人想起熟悉的 " 霸总配方 "。

图片源自网络视频

最后这一幕，着实令屏幕前的观众在观感上感到强烈不适。

当然，这也与剧里不尊重女性的台词有着很大的关系。

从《杉杉来了》到《东八区的先生们》，张翰活脱脱给观众上演了一出 " 油腻演变史 "。

再看看前阵子 " 一油而红 " 的内娱新晋 " 油王 " 杨洋。

他在《我的人间烟火》里总是偏头吃东西，每一次送菜入口，他都得歪一下头。

镜头在，他的下颌线就在。

杨洋在这部剧里的吃戏，一看就觉得用力过度了。

像是要把筷子也一并咬断的感觉，但也许只有用力一点，才能把下颌线凸显出来。

只能说，近年来跻身 " 油王 " 上位圈的张翰杨洋每次在线演绎吃戏，受伤的永远是观众的眼睛。

反观隔壁在线吃瓜，努力去油的叔圈前油王黄晓明，在吃戏上渐渐甩张翰杨洋几条街。

在电影《最后的真相》里，黄晓明在表演连吃几碗小面的时候，可以说是吃得非常狠，吃得非常香。

一方面是符合剧情需要，一方面是贴合人设。

黄晓明疯狂嗦面的样子，真实不做作，也不浮夸。

他不需要突出的下颌线，也不需要紧锁的眉头，只要求一个吃得快、狠、香。

" 吃 "，一个日常生活里的重复性动作，却能巧妙反应剧里每个人物的角色设定、心境变化、性格特征等。

每次只拿几粒米饭的 " 霸总式演技 "、每次紧皱眉头，不断在耍帅的吃戏演技，都让人感受不到影视剧里要传递的 " 生活的温度 "。

观众们追剧，很多时候是想要追寻一种熟悉的生活气息。

而这种 " 生活气息 "，俗称烟火气，大多是从演员的一举一动、一笑一怒、一乐一愁中抓取的。

像张翰、杨洋这种一味耍帅的 " 霸总式 " 吃戏，也许连真正的霸总看了都摇头，因为现实生活中的霸总可能吃得都比他们快、狠、香。

说到吃戏，" 吃面 "算是吃戏里占比较大的。

提到吃面条的戏份，在众多明星之中，张嘉译老师可能是第一个在大家脑海里蹦出来的。

《白鹿原》里的吃戏占比非常高，那一碗碗油泼面馋坏了观众。

而张嘉译吃油泼面，油泼面香气都给 " 吃 " 出来了。

面一入口，先是让面在舌尖转了转，让味道在嘴里扩散，确认味道达到自己心里的标准后，内心的快乐从上扬的嘴角里流露了出来。

油泼面的香气也好像穿越屏幕，飘到观众的鼻子里了。

张嘉译那一下吸鼻子的动作可以说是非常传神。

油泼面本身就是香味十足的一道面食，而张嘉译能够通过一段再平凡不过吃的油泼面吃戏，让观众发现他的扎实的演技。

难怪，张嘉译吃面吃出了个影帝来。

另一位姓氏同样是张，名字里有译的男演员——张译。

在之前电视剧《狂飙》热播时，他曾经在其他剧里的吃戏被翻了出来，上了热搜。

张译倒醋、添辣椒油的动作，一点也不生疏僵硬。

吃面前捞一捞、抖一抖，这是许多人在日常生活中吃面时会有的自然反应。

将这种自然动作投射到演技上时，很多演员也许会忘了这一个细节，而张译却演出来了。

实物吃戏已经很考验演技了，那无实物吃戏更是难上加难。

无实物吃面的传奇——陈佩斯，他吃面，搞笑又不过于浮夸。

另一位小品演员宋小宝，在小品作品《吃面》里的吃戏表演同样让观众鼓掌叫好。

宋小宝在小品里表演吃面配辣根，据他后来的回应，他那天现场表演吃的是真面、真辣根。

太敬业了。

" 真吃 "，放在现在的影视圈，多少有点难得。

如果是我吃到了一整条辣根，我想我也会是这个表情。

吃戏，主打一个贴近现实，吃出人间烟火气。

真正长得好看的人，不用凹姿势、凹造型，都能吃出漂亮、帅气的感觉；真正朴实的人，简简单单一些细节动作，就能把平凡、朴素的氛围凸显出来。

把时间往上移，可以发现港星前辈们真正做到了 " 吃出生活，吃出传奇 "。

我们总是可以从港星的吃戏里看到很多我们日常的吃饭习惯。

就比如刘青云有一段很出名的吃戏，激起了很多观众的食欲。

刘青云先是点了几道菜，米饭和菜一上来，他首先将碗里的一些白饭分到另一个小碗里。

接着，他用勺子拨弄点羹汤到白饭上，随意拌一拌，送进口里。

这一系列的镜头编排得非常流畅，刘青云的神情和动作都非常老练，似乎这本来就是他自己本人的吃饭习惯。

香港警匪片里经常可以看到很多警察聚在一起吃饭的画面。

他们一边吃饭，一边聊工作，很多时候吃饭吃到一半就刚好遇到了罪犯。

动图源自网络视频

吃戏考验的是对生活细节的观察，哪怕只是一个喝汤前用勺子拨动拨动几下热汤的小动作，也可以为吃戏加很多分。

许多人心目中的不老男神刘德华，拍出了很多教科书式的吃戏。

截图源自网络视频

刘德华在剧里吃火锅要把菜捞出来时，抖一抖，甩一甩汤水，这是一个大家都会习惯性做的动作。

把生菜吸溜进嘴巴的样子，刘德华演得一点也不油腻。

图片源自网络视频

吃到自己觉得味道很不一般的食物时，刘德华那震惊的眼神，演得特别真。

刘德华的教科书式吃戏有很多类型，有吃山珍海味的、有吃快餐的，也有吃家常便饭的。

我最喜欢看刘德华这段吃饭的片段，我在这段吃戏里感受到了浓烈的生活感。

在吃蒸鱼前，刘德华先是边喝汤边观察桌上的鱼，放下汤碗后，他开始用筷子把铺在鱼上面的葱蒜拨开，然后才把鱼肉挑出来，放进嘴里。

男神华哥这一系列吃鱼的经典演绎，反映了他对日常生活的观察。

刘德华做到了将生活融入了演技，通过吃戏传递出了难能可贵的烟火气。

而另一边喜剧领域的周星驰，一边努力贴近现实，一边将喜剧效果最大化。

周星驰表演吃烤乳猪，夸张得刚刚好。

那满嘴的油腻，并不让人觉得不适，反而会因为他嘴上那一抹油腻而觉得他手里的肉特别香。

扒饭是很多吃戏里会出现的画面，而周星驰巧妙地用演技将扒饭这个简单的日常动作喜剧化。

同为喜剧演员的吴孟达，他每啃一回鸡腿，观众朋友就要跟着饿一回。

他的吃戏，不需要动图，仅凭一个 jpg 就可以感受到他满满的食欲。

吴孟达在吃鸡腿这方面，吃出了传奇。

只要是他手握着的鸡腿，不管是不是真的香，它都一定香。

关于吃戏，观众网友们一直有个评价：" 吃得越狠，演得越稳 "。

影视圈前辈们对吃戏的刻画与演绎，都验证了以上这句评价。

凭 " 真吃 " 实力演绎吃戏的前辈们，给观众们留下了深刻的印象。

所以当内娱影视圈出现演员 " 假吃 " 的现象时，观众们都失望透顶了。

最有代表性的 " 假吃 " 事件，还得是当年响当当的《花千骨》，还有《云中歌》的借位吃戏。

对于 " 假吃 " 这件事，据说是因为演员长时间拍戏，食物放在同一处很可能就变质了，所以在一些情况下会用 " 假吃 " 来代替 " 真吃 "。

有的观众表示这是借口，有的观众表示能够理解。

但这些都不影响吃戏的演绎。

吃饭，看似容易，好像只需要把饭菜送入嘴巴而已。

每个人的吃饭习惯都不同，吃饭时的心情、表情都不同。

所以要演，很困难。

对于观众来说，一个演员吃戏好不好，也许不是他们判断剧的质量好不好的标准，但却是他们判断这部剧有没有烟火气的标准之一，更是用来判断一位演员演技是否扎实的标准。

所以还是那句话：

好的吃戏，要靠演技来加持；好的演技，要靠吃戏来展示。